画面に、詩を書く——呉春《猫と歌》と董其昌ほか九点

画面に、詩が書いてある

作品を九点、記録の欄で並べてみる。

九点とも、題に詩という語が入っている。

詩を記した、詩とともに、詩を刻んだ。

言い方はさまざまだが、中身は同じだ。

その作品には、詩が書かれている。

しかも、添え物ではない。

画面の中で、大きな場所を占めている。

ときには、絵よりも広い場所を取る。

誰が書いたかは、書かれない

館の題は、詩があることだけを示す。

誰がその詩を書いたかは、たいてい書かない。

作者の欄には、絵を描いた人の名が入る。

しかし、詩を書いた人が別ならどうなるか。

そういうときは、役の欄に書家と入ることがある。

九点のうち一点は、実際にそうなっている。

作者の欄の役が、画家ではなく書家である。

つまり、その人は絵を描いていない。

書だけを担当している。

一語の役名が、仕事の分担を示す。

賛という、書き方

絵の余白に詩を書くことを、賛という。

書くのは、描いた本人とは限らない。

友人が書くこともある。

後の持ち主が書くこともある。

だから、一枚の絵に何人もの筆が残る。

前の回で、余白に文字が積み重なる話をした。

詩の場合は、それがとりわけ多い。

絵を見た人が、感想を詩の形で残す。

そして、次の人がまた書く。

書と絵が、同じ道具でできている

筆、墨、硯、紙。

書に使う道具と、絵に使う道具は同じである。

だから、両方を同じ人ができる。

そして、同じ画面に置ける。

西洋では、書く道具と描く道具が違った。

羽根の筆と、絵筆。

インクと、油絵具。

材料が違えば、同じ面に置きにくい。

九点の画面で書と絵が同居できるのは、道具のおかげである。

材料の話が、見え方まで決めている。

詩が、画面の半分を占める

九点のうち一点は、絵がほとんどない。

猫が一匹、下のほうに小さく描かれるだけだ。

残りは、全部が文字である。

しかも、上のほうの文字は大きい。

墨の勢いが、そのまま線になる。

つまり、書が主役で、絵が脇役である。

館の題は、詩とともに、と書く。

そして、その詩が昔の物語のもじりであることも示す。

細長い掛軸である。

地は、淡い褐色の紙である。

上から下へ、大きな文字が並ぶ。

四文字ほどが、太い墨で書かれる。

その左右に、細かい文字が数行入る。

細かい文字は、歌である。

画面の下のほうに、猫が一匹いる。

丸くなり、こちらを向く。

体は白と褐色の縞である。

尾を体に巻きつける。

墨の線だけで、簡素に描かれる。

見立てという、置き換え

古いものを、今のものに置き換える。

この方法を、見立てという。

昔の歌人を、町の娘に置き換える。

昔の景色を、近所の風景に置き換える。

見る人は、両方を重ねて見る。

つまり、二重に楽しむ。

これは、共通の教養があってこそ成り立つ。

元を知らなければ、置き換えに気づかない。

九点のうち三点が、この方法を使っている。

館の題は、元の名を示すことでそれを助ける。

もじりという、遊び

この一点の題には、もじり、という語がある。

昔の僧が詠んだ歌が下敷きになっている。

その歌を、猫の話に置き換える。

こういう遊びを、当時の人はよく好んだ。

元の歌を知っていれば、可笑しさが分かる。

知らなければ、ただの猫の絵である。

つまり、読む人を選ぶ。

館の題は、そのことを説明として添える。

説明がなければ、いまの私たちには通じない。

書だけの作品を、どこに置くか

書だけの作品は、絵画の部門に入る。

館の部門の欄が、そうなっている。

書のための部門は、別に設けられていない。

つまり、絵と同じ扱いを受ける。

これは、この地域の考え方に沿っている。

書と絵は、一続きのものだからだ。

もし別々の部門に分ければ、扱いが分かれる。

同じ画家の作品が、二か所に散る。

一つにまとめることで、比べやすくなる。

宴を記念する、詩

九点のうち二点は、同じ画家の作である。

いずれも、書で名高い人物だ。

一点は、詩だけを大きく書いた掛軸である。

宮廷から賜った宴を記念する内容だという。

つまり、これは絵ではない。

書の作品である。

館は、絵画の部門でこれを扱う。

書と絵を、同じ枠の中に置いている。

細長い掛軸である。

地は、淡い黄褐色の紙である。

画面のほとんどが、文字で埋まる。

行は縦に、右から左へ並ぶ。

一行の長さは、揃っていない。

文字の大きさも、行ごとに変わる。

墨は濃く、線が太い。

途中で掠れ、また濃くなる。

下のほうに、赤い印が三つ押される。

上部にも、印が一つある。

絵は、まったく描かれない。

繻子に、書く

この画帖の材料は、二種類ある。

金の粉を散らした紙。

そして、繻子である。

繻子は、光沢のある絹の織物だ。

墨が滲みにくく、筆が滑る。

書には向くが、絵には扱いにくい。

だから、絵は紙、書は繻子と分けたのだろう。

館の技法の欄は、その分担を書く。

材料の欄が、作りの手順を語っている。

八組の見開きに、絵と詩

もう一点は、画帖である。

八組の見開きからなる。

片側に絵、片側に詩。

前の回で、同じ作りを見た。

ただしこちらは、材料が凝っている。

金の粉を散らした紙と、繻子である。

つまり、絵の紙と書の紙が違う。

館の技法の欄が、それを書き分ける。