美術史・技法

道は、五点で奥へ抜けていく——テリス・ピサロ・ハンマースホイほか九点

道は必ず画面の外へ続く。九点で数えると、奥へ抜ける形が五点、横に切る形は一点だけだった。取り壊し前の路地、住所を題にした室内、そして綴りの偶然で入った谷の絵まで並ぶ。人が歩いているのは四点で、無人の道が三点ある。道は人がいなくても道に見える。

マルセイユ旧市街の改造、カーヴ・ド・ロラトワール通り
アドルフ・テリス《マルセイユ旧市街の改造、カーヴ・ド・ロラトワール通り》クリーヴランド美術館蔵

細い通りが、奥へ続いている

一枚の写真に、狭い通りがある。

画面は24.9×19.1センチ。

縦長で、両側に建物が迫る。

左の壁は暗く、細部が沈んでいる。

右の壁には、いくつも窓が開く。

窓には鎧戸があり、開いたものと閉じたものがある。

壁のあちこちに、紙が貼られている。

通りの幅は、人が二人並べるほどしかない。

石畳の面は、中央がへこんでいる。

そこに水が流れた跡がある。

奥へ行くほど、通りは細くなる。

いちばん奥は、白く飛んでいる。

手前の右に、男が一人しゃがんでいる。

帽子をかぶり、こちらを見ているようにも見える。

その奥にも、立っている人影がある。

いずれも、動いていないから写った。

館の記録の題によれば、これは旧市街の改造の記録である。

つまり、この通りは取り壊される予定だった。

写真は、なくなる前に撮られている。

館の記録には、裏に鉛筆で書かれた番号も写されている。

マルセイユ旧市街の改造、カーヴ・ド・ロラトワール通り
アドルフ・テリス《マルセイユ旧市街の改造、カーヴ・ド・ロラトワール通り》1862年。館の記録では、湿板コロジオンの陰画から作った鶏卵紙印画。画面24.9×19.1センチ。台紙を含めて50.8×40.6センチ。番号は1996.243。クリーヴランド美術館蔵。アドルフ・テリス《マルセイユ旧市街の改造、カーヴ・ド・ロラトワール通り》クリーヴランド美術館蔵

道は、いちばん細長い場所である。

幅より長さがはるかに大きい。

そして、必ずどこかへ続いている。

続いている先は、たいてい画面の外にある。

だから道の絵には、必ず見えない部分がある。

九点を並べて、道の描かれ方を数えたい。

道の語で集めると、道以外が集まる

集めかたは、館の記録の題によっている。

道、通り、街道、路にあたる語が入るものを拾った。

英語の記録では、いくつかの語に分かれる。

田舎の道を指す語と、町の通りを指す語である。

九点のうち、道や通りが描かれているのは六点だった。

残る三点は、語の広がりで混じっている。

一点は、通りの名を題にした室内の絵。

一点は、通りの名を題にした高い所からの眺め。

もう一点は、綴りの偶然による一致だった。

最後の一点については、後で詳しく書く。

町の通りは、両側から挟まれる

町の通りを描いた三点を見たい。

一点目は、いま見た写真である。

二点目は、水彩と黒チョークの素描である。

紙は29.2×22.7センチ。

こちらも縦長で、両側に建物が並ぶ。

建物は木の骨組みが見える造りである。

窓が縦に並び、上の階が少し張り出す。

看板らしいものが、通りへ突き出ている。

通りの奥、突き当たりのあたりに、大きな建物の影がある。

尖った屋根が空へ伸びる。

通りには、人が十数人いる。

歩いている人、立ち話をしている人がいる。

服は青や黒で、単純な形にまとめられる。

画面の下には、署名と場所の名が書かれている。

館の記録は、その文面をそのまま写している。

さらに、紙の透かしまで記録されている。

紙を作った会社と、その工場の名が入る透かしである。

館の記述によれば、この素描とほぼ同じ構図の版画がある。

同じ時期に作られ、この紙が下絵だった可能性があるという。

ルーアン、ダミエット通り
カミーユ・ピサロ《ルーアン、ダミエット通り》1884年頃。館の記録では、網目紙に黒チョークと水彩。紙は29.2×22.7センチ。番号は1968.357。クリーヴランド美術館蔵。カミーユ・ピサロ《ルーアン、ダミエット通り》クリーヴランド美術館蔵

三点目は、油彩である。

額なしで76.5×64.3センチ。

こちらは通りの景色ではない。

画面いっぱいに、女性と子どもが描かれる。

女性は赤い外套をまとい、子どもを抱いている。

頭には灰色の布をかぶる。

子どもは白い帽子をかぶり、目を閉じている。

女性の手には、小さな紙が握られている。

紙には、文字らしいものが書かれている。

館の記録は、その文字の読みを写している。

背景は暗く、何もない。

通りは描かれていない。

だが題には、通りの語が入る。

館の記述によれば、この女性は街頭で歌う人である。

当時、そうした人々は物も売っていたという。

館は、画家が売り物を描かなかった点に触れている。

そのことで、見る人はこの人の人間性のほうを見る、と館は書く。

つまり、通りは題のなかにだけある。

街の歌い手と子ども
ジョン・オピー《街の歌い手と子ども》十八世紀。館の記録では、油彩・カンヴァス。額なしで76.5×64.3センチ。番号は1916.1030。クリーヴランド美術館蔵。ジョン・オピー《街の歌い手と子ども》クリーヴランド美術館蔵

田舎の道は、木と一緒に描かれる

田舎の道を描いた三点を見たい。

一点目は、横長の銅版画である。

館の記録に、寸法の欄はない。

画面の中央に、木の大きな塊がある。

葉は細かい線の集まりで、丸くまとまる。

その左に、道が奥へ抜けていく。

道の上に、小さな人影と動物がいる。

手前の右には、牛が数頭いる。

一頭は横になっている。

奥には、低い丘と空が広がる。

空は白いまま残されている。

題は《森の縁の道》という。

道は森の外側を通っている。

森の中ではない。

これは実際の道の性質でもある。

木を切らずに済む場所を、道は通る。

森の縁の道
アルベール・フラーメン《森の縁の道》1635〜69年。館の記録では、エッチング。番号は1943.566。クリーヴランド美術館蔵。アルベール・フラーメン《森の縁の道》クリーヴランド美術館蔵

二点目は、小さな油彩である。

27.7×35.6センチ。

画面の中央に、暗い緑の木立がある。

その左右に、黄緑の草地が広がる。

草地の低いところに、細い流れがある。

流れに沿って、道らしい筋が奥へ延びる。

道の輪郭ははっきりしない。

草の色が薄くなっている帯が、それらしく見える。

奥には、低い丘が霞む。

空は薄い青と黄で、雲が広がる。

館の記録の題は、無題である。

括弧のなかに、小川と木々に沿う道のある風景、と説明が添えられる。

制作年も記録にない。

この画家の作品は、の回でも取り上げた。

いずれも無題で、括弧に説明が付いていた。

同じ画家の作品が、同じ形式で三点続いている。